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jueves, 19 de mayo de 2011

Proserpina - Dante Gabriel Rossetti



Proserpina (1873-1877)
Tate Gallery, Londres.

"Está representada en un oscuro pasillo del palacio, con el fruto fatal en la mano...
Tiene el incensario al lado, como un atributo de divinidad. La rama de hiedra del fondo...puede ser entendida como símbolo de memoria que conquista"

De una carta de D.G. Rossetti a W.A. Turner

jueves, 10 de marzo de 2011

Los prerrafaelitas en Roma



Desde el pasado día 24 de febrero y hasta el 12 de junio del 2011 en la Galeria Nacional de Arte Moderno de Roma se ha presentado la excposición
dedicada a la relación entre el siglo XIX británico y el arte y la cultura italiana, de "el sabor de lo primitivo" hasta el siglo XVI, comenzando por los inspirados paisajes de Italia de William Turner, a través del estudio de John Ruskin en la pintura italiana, monumentos y la arquitectura.





El núcleo de la exposición en Roma incluye los prerrafaelistas Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones y William Morris. Explora la particular versión del clasicismo operado por artistas como Frederic Leighton y representantes de la cultura estética simbolista o como Albert Moore, George F. Watts y John William Waterhouse.






Una gran ocasión para ver a Burne-Jones, Dante G. Rossetti, William Morris y otros pintores muy interesantes.


John William Waterhouse




Lord Frederic Leighton


George Frederick Watts



Albert Moore

martes, 25 de enero de 2011

Dante Gabriel Rossetti como modelo

Varios cuadros de los que formaron la Hermandad Prerrafaelita pueden apreciarse compñaeros haciendo de modelos. En esta ocasión son tres en los que se puede ver a Rossetti posando, para William Holman Hunt, Walter Howell Deverell y Ford Madox Brown. En la obra de Dewerell también está Elizabeth Siddal.





William Holman Hunt



Walter Howell Deverell




Ford Madox Brown

viernes, 10 de diciembre de 2010

Dante Gabriel Rossetti -Ecce Ancilla Domini!-(La Anunciación) 1849/1850


Rossetti aquí enseña su particular forma de plasmar la Anunciación, mucho más realista. En ella casi siemre solemos ver a una Virgen contemplativa, mientras que Rossetti nos la enseña de muy diferente manera, como recién levantada. El blanco virginal es el color que domina la escena. En esta ocasión los modelos fueron su hermano William y su hermana Christina. Rossetti tuvo problemas para plasmar en el oleo las llamas que salen de los pies del ángel anunciador.
Como tantas otras, esta obra fue muy criticada en su momento, decían que era un ejemplo de perversión del talento, algo que en auqel tiempo había progresado mucho

jueves, 10 de diciembre de 2009

Dante Gabriel Rossetti: La adolescencia de María

Se realizó entre 1848 y 1849. Fue la primera obra en que además de la firma de Rossetti aparecen las siglas PRB.Las dos mujeres que sirvieron para modelos fueron la hermana y la madre del pintor. Para San Jaoquin posó un empleado de la familia llamado "Old Williams"



martes, 12 de mayo de 2009

Dante Gabriel Rossetti: Hallada (1851)


"Hallada" fue una obra empezada en el año 1851, pero finalizado después de su fallecimiento por Burne-Jones. Durante años Rossetti lo estuvo retocando, intentando acbar el fondo, buscando la debida perspectiva haciendo esfuerzos por aplicar el principio realista prerrafaelita pero sin ningún resultado. Incluso llamó a sus amigos para que le ayudaran.
Burne-Jones lo completó componiendo un fondo de edificios azules, dejando a un lado la idea de Rossetti, su compañero había pensado en un muro de cementerio.

domingo, 10 de mayo de 2009

Dante Gabriel Rossetti: The blessed damozel - La doncella bienaventurada


Un fragmento de una poesía de Rossetti con igual nombre de su obra pictórica "The blessed damozel"...
Nos encontramos en el cielo....


La Doncella Bienaventurada se inclinó
sobre la baranda de oro del cielo;
sus ojos eran más profundos que el abismo
de aguas inquietas al atardecer;
tenía tres lirios en la mano,
y las estrellas de su pelo eran siete.

A su vestido suelto desde el broche al dobladillo,
no lo adornaba ninguna flor,
excepto una rosa blanca, regalo de María,
su cabello caía a lo largo de su espalda
era rubio como el trigo maduro.

Ella sentía que apenas había pasado un día
desde que era una de las elegidas de Dios;
aún no le había abandonado suasombro
de su mirada tranquila,
para aquellos a quienes ella había dejado, su día
había sido contado por diez años.

(Diez años...y sin embargo, en ese mismo lugar,
ella se inclinó una vez sobre mí, sus cabellos
caían sobre mi rostro...
Nada: la caída otoñal de las hojas,
los años pasan veloces).....

Dante Gabriel Rossetti: Arthur's Tomb - La tumba del rey Arturo (1854)


"La tumba del rey Arturo" fue una pequeña y vistosa acuarela de las que Rosseti vendió a sus amigos como Ruskin, quien fue su fuente de ingresos en aquellos años.
En la obra se ve a los amantes culpables, Lancelot y Ginebra en un emotivo encuentro encima del sepulcro del hombre a quien habían engañado.Lancelot se muestra suplicante, Ginebra enlutada y arrepentida le rechaza. Esta escena pintada en la actualidad parecería absurda, pero evidentemente hay que saber verla en su contexto y adentrase en su tiempo.
Años después Rossetti estuvo trabajando en unos frescos en la Unión de Oxford. Temás también artúricos adquieridos a medida que se iba realizando por William Morris.

domingo, 29 de marzo de 2009

Dante Gabriel Rossetti -La pradera del arquero, 1872- (Bower meadow)


"La pradera del arquero" fue un cuadro muy popular de Rossetti. Es el claro ejemplo de la pintura carente de significado, aunque parece que si lo tuviera. Viéndose en problemas económicos en 1872 Rossetti tomó un viejo lienzo en el que había hecho un fracaso intento de paisaje natural estando en Surrey con William Hunt en 1850. Al fondo que ya tenía añadió dos mujeres tañendo instrumentos de música y un grupo de figuras en el centro que, aunque estaban bailando, parece que se caen como flores marchitas.Luego le puso un sonoro título medieval y lo vendió enseguida. Pero no por ello deja de tener la impronta, el encanto de Rossetti.

domingo, 11 de enero de 2009

Dante Gabriel Rossetti -La amada-1865


la pintura conservada en la Tate Gallery, le fue encargada a Rossetti por George Rae por 300 libras en 1865. Inicialmente quería representar a Batrice, pero prefirió un tema biblíco. sobre el marco se aprecian algunos versos de Cantar de los Cantares y del salmo 45. Parala la protagonista posó Marie Ford, una modelo profesional, entre otras mujeres que se reconocen en el cuadro, a la derecha a Keoni, una zíngara amada por su amigo pintor Frederick Sandys.
La protagonista, en el centro de la pintura esta rodeada por cuatro damas, dispuestas simetricamnete como las flores de una composición o las piedras preciosas de una joya. El complejo y elaborado tocado demuestra la atención de Rossetti por las creaciones del Art Noveau

lunes, 15 de diciembre de 2008

Dante Gabriel Rossetti -Monna Vanna-(1866)


Se encuentra en la Tate Gallery de Londres. En un principio la obra tenía que titularse “ Venere veneta” Como en todos los retratos de Rossetti dedica mucha atención a los detalles: las joyas, los plieges de la ropa etc. La modelo fue Alexa Wilding.

miércoles, 19 de noviembre de 2008

Dante Gabriel Rossetti -Dantis Amor- (1859)


Creo que Dante Gabriel Rossetti fue la personalidad más representativa de la Hermandad, algo que se reforzó más si cabe con sus biógrafos, atraídos, en algunos casos más por la naturaleza extravagante del artista y por sus aventuras novelescas que por su propio arte.
Estuvo muy influenciado por la personalidad de su padre autor de textos con referencia a Dante y gran amante de la poesía.
Inició su actividad artística con ilustraciones de sus textos literarios preferidos, como el Fausto de Goethe o “El cuervo” de Edgar Allan Poe.
En la PRB casi se convirtió en un símbolo, más por la fuerza de su personalidad que por haber compartido las ideas originarias de la Hermandad. Sus contemporáneos veían en él al representante más cualificado de una cultura con la fascinación de la cual acaban por hacerlo coincidir: el prerrafaelismo se identifica, sobre todo en Rossetti y en el tono que le dio a la imaginación prerrafaelita.
Obra genialmente bella, cuadros complejos sobre Dante, historias medievales etc. como este “Dantis Amor” donde el sol y la luna simbolizan la luz y la oscuridad, lo activo y lo pasivo, femenino y masculino, el cielo y la tierra y expresan la aspiración de una unidad cósmica.

miércoles, 1 de octubre de 2008

Walter Howell Deverell, el hombre que descubrió a Elizabeth Siddal

Walter Howell Deverell (1827-1854) Un hombre de gran talento, pero con una vida muy corta fue el “descubridor” de Elizabeth Siddal. En 1850 la encontró. Trabajaba en una sombrerería de Cranbourne Alley. Paseando por delante del establecimiento William Allingham fue el primero en fijarse en ella. Este se juntaba con sus amigos prerrafaelitas para leer poemas y explorar calles.
Le habló a Walter Deverell sobre ella. Deverell quería una modelo para el personaje de Viola para su cuadro “Twelfit night”. Fue con su propia madre a Cranbourne Alley; Walter regresó al grupo entusiasmado por haber encontrado esa mujer tan bella.
Durante un tiempo el grupo la asimiló como una compañera más. Posó para todos ellos: Fue la celta pelirroja de “Christmas sheltering from the persecution of the druids”, fue la “Viola” disfrazada de paje en “Twelfit night” de Deverell (en el que Dante Gabriel Rossetti también posó como un juglar); fue Ofelia para Millais, recostada en una bañera en la casa de Gower Sreet, de manera que el artista la pudiera reproducir con delicadeza empapada, hecho que agravó el de por sí, delicado estado de salud de Elizabeth.
Hasta que Rossetti se enamoró de ella. Hermosa, alta y delgada para aquella época, con finos rasgos regulares, cuello cincelado, ojos azules y una espléndida cabellera pelirroja. Daguerrotipos y fotos muestran una expresión demacrada, hasta agria, que sería por el resultado del dolor físico. Era pasiva, silenciosa y tranquila. Posó estoicamente para Millais con un vestido bordado sin protestar y eso que la lámpara que habían puesto debajo de la bañera para que el agua se mantuviera templada se había apagado y el agua estaba helada, y así pasó varias horas. Esa pasividad ayudó que Rossetti y Siddal se encontraran. Ella, una mujer melancólica que se sentía movida por los gestos llenos de vida del artista de ascendencia italiana. Con sus silencios, con su mórbida belleza, su apatía, era como una estatua a la que había que traer a la vida debió pensar Rossetti.





Walter Howell Deverell "Twelfth night" (1850)



Walter Howell Deverell "The grey parrot"



Walter Howell Deverell "A scene from As You like it" (1853)



Walter Howell Deverell "A pet"

miércoles, 13 de agosto de 2008

Dante Gabriel Rossetti - Ecce Ancilla Domini! (1849-1850)



La expresión de extravío y de estático encantamiento que emana de la cara de la Virgen, recuerda a la de Angélica encadenada a las rocas rescatada por Ruggiero, la obra de Jean Auguste Dominique Ingres. Esta, había impresionado a Rossetti cuando tuvo la oportunidad de verla en París en 1849.


Jean Auguste Dominique Ingres - Ruggiero rescatando a Angélica -1819

Dante Gabriel Rossetti - A vision of Fiammetta -1878